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Edwin Clemente – Dos Generaciones En Salsa

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Luego de 10 años de su debut Timbal Pa´l Bailador, el percusionista puertorriqueño Edwin Clemente presenta Dos Generaciones En Salsa, su cuarta produccion musical para el sello Epacajé. En el 2009 habia lanzado Aqui Traigo La Rumba, Bailador para el sello Lujuria y en el 2010 grabo Viva Clemente, un album mas tirado por los lados del Latin Jazz. Clemente, quien se da un festin a lo largo de toda la grabacion con solos excepcionales -como en el caso de Descarga Moderna

Como es habitual en el graduado del Conservatorio de Musica De Puerto Rico y de la Escuela Libre de Música en Carolina, Clemente invita en Dos Generaciones En Salsa a una serie de estrellas de la salsa del ayer y hoy en Puerto Rico; asi, encontramos a los vocalistas Tito Rojas (Un Callejon Sin Salida), Rico Walker (Bello Borinquen), Adalberto Santiago (Descarga Moderna), Tito Allen (Rumbero) o Wichy Camacho (Produce Por Tu Tierra). De la misma manera este album destaca a reconocidos solistas como Yturvides Vilchez en el solo de trompeta en Bello Borinquen; Angie Machado, igualmente en el de trompeta- en la plena Soy Antillano; Richard Trinidad y Giovanni Hidalgo en los solos de piano y congas respectivamente en Rumbero, numero que cuenta con la firma del inconfundible Tito Allen. Por otro lado Ritmo Caribeño, uno de nuestros cortes predilectos, es un son montuno con sendos solos de bajo y piano, asi como de Richard Carrasco en el bongo.

Tracks: Un Callejon Sin Salida; Bello Borinquen; Soy Antillano; Un Serr Especial; El Amor; Descarga Moderna; Produce Por Tu Tierra ; Rumbero; Poker De Ases; Ritmo Caribeño

Instrumentistas: Edwin Clemente: timbales, percusion menor, quinto, cajón, shekere, congas y panderas de plena; Ricardo Lugo, Roberto Pérez, José Gazmey, Pedro Pérez: bajo; Richard Trinidad, Luis Marin: piano; Manolo Navarro: teclados; Giovanni Hidalgo, William “Kachiro” Thompson: congas; Richard Carrasco: bongó y guícharo; David Marcano: bateria; Diego Centeno: batas; Charlie Pizarro: requinto de plena; Bernie Perez, Wilfredo “Willito” Otero: güiro; Wilfredo “Willito” Otero, Carlos “Indio” Rivera: maracas; Angie Machado, Yturvides Vilchez: trompeta; Rafael Torres, Antonio “Toñito” Vazquez: trombon; Roberto Calderon, Pedro Mendez, Angel Torres saxofon; Darvel Garcia, Bernie Perez, Wichy Camacho: coros

Gonzalo Porta – Equilibrio

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De padres Uruguayos, aunque nacido en Australia, donde actualmente reside, Gonzalo Porta presento Equilibrio, su opera prima. La grabacion, hecha entre Uruguay y Australia, esta compuesta por temas ineditos de la autoria del bajista Roberto Pintos y el mismo Porta..

Equilibrio, articula un discurso musical de salsa progresiva con algunos elementos del Rio de la Plata, como en el caso de Guapa, de lejos el corte mas interesante de este album, en el cual Porta hizo las veces tanto de compositor como arreglista, y en el cual se incluyen un bandoneon y una guitarra electrica. Una guajira autoctona, en palabras del propio cantautor. Pa´los Rumberos se mueve por le lado de la salsa clasica a modo de descarga.

Porta, quien actualmente se encuentra en proceso de grabacion de su segundo album.

Tracks: Te Suplico; Lastimame; Hoy Te Vas; Pa´Los Rumberos; Sangra Mi Alma; Por Ti; Sube; Guapa

Integrantes: Gonzalo Porta: vocales, percusion; Enrique Guzmán: percusion; Martin Luzardo y Gustavo Gomez: piano y teclados; Roberto Pereira, Mauricio Pereira: tr0mpeta; Lolo Lomazi: trombon; Roberto Pintos: bajo

Orquesta Guayaba – A Ver Si Me Entiendes

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Conformada en Tenerife, las Islas Canarias (España) por los hermanos Fran Rodriguez (timbalero), Alvaro Rodriguez (vocalista) y Jose Antonio Jimenez, La Orquesta Guayaba -bautizada asi por la composicion Buscando Guayaba de Ruben Blades- grabo tres producciones: Puro y Verdadero, La Salsa de Guayaba y ! A Ver Si Me Entiendes !. Estos album gozaron de muy poca difusion mediatica y tenemos el placer de poder presentarlos ahora. Inicialmente conocidos como Bossanova, La Orquesta Guayaba quedo establecida finalmente en 1991. Por esa época, se dieron a conocer en el Record Guiness del Carnaval de Santa Cruz de Tenerife, en el año 1987, que reunió a más de 250.000 personas bailando al aire libre, junto a Celia Cruz, Orquesta Billos Caracas Boys y Maracaibo.

Con los arreglos del venezolano Omar Plascencia, Augusto Baez y la direccion musical del trompetista Lorenzo “Mangui” Alegria, la grabacion !A Ver Si Me Entiendes!, la cual conto con la direccion tecnica de Alberto Mendez “Naranjita”, aparecio en el año 1993. Sabor Isleño, una composicion sublime con arreglos solidos, destaca las bondades de las islas Canarias, su gente y su mezcla cultural. Sin lugar a dudas una de las mejores compòsisiones que se hayan escrito en la historia de la salsa. Y como es la vida, hasta ahora no habian sido dados a conocer mundialmente. Otra razon mas para pensar que las grandes multinacionales no estan interesadas en la calidad tanto como en los reditos economicos.

La banda prepara en la actualidad su nuevo trabajo musical Salsa con Gofio con el productor cubano Giraldo Piloto. Este nuevo CD promete ser el salto y consagración internacional definitivos de Guayaba.

Agradecimientos Jose Brito !!!

Picadillo – Las Cosas De La Vida

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Las Cosas De La Vida es la opera prima de Picadillo, agrupacion formada en Madrid (España) en el 2010 por músicos cubanos. Su estilo musical, como ellos mismos lo etiquetan,  es mestizo, una mezcla de la música del sur de Estados Unidos,  música cubana como el son, danzón, asi como la canción francesa y el blues.” Sol Ruiz y Rey Rodríguez son la voces líderes del proyecto. La banda está dirigida por el productor y compositor Hector Aguero Lauten. Cuentan desde el principio con el trompetista y percusionista José Luis González. Su primer disco, Las cosas de la vida, consta de diez temas, canciones originales grabadas y producidas de manera independiente.

El numero que le da titulo a la grabacion es un son que le canta a las vicisitudes del amor donde apreciamos a Reynaldo Maceo en el violin. Por otro lado, en el corte Mango Tree confluyen el swing y la rumba mientras que en Mantecao escuchamos tintes de jazz manouche. Veneno es un delicioso blues con un solo de trompeta de Jose Luis González. Lindas Cubiches es un cha cha cha donde escuchamos el solo de Miguel Daniel Mundy en el tres. Santiaguera Woman entabla una conversacion entre una santiaguera y un pinareño en la voces de Ruiz y Rodriguez. Reisito´s Boogaloo abre como un pasodoble y se transforma en un muy peculiar boogaloo con la actuacion destacada del mismo Rodriguez en la guitarra. Pueblo Mio es un numero con introduccion de guaguanco en el que escuchamos el solo de Guillermo Pompa Montero en el tres y a Javier Zalba en el clarinete. Presentimiento destaca al trombonista Frank Zarzalejos y a Hidelvis Cabrera en la percusion, asi mismo a Amanda Gaviria en los vocales.

Aunque la clave marca el compas de la mayoria de los cortes, Las Cosas De La Vida es un proyecto eclectico, y como tal, irreverente.  No es salsa, ni mas faltaba,  mas bien son tradicional -fieles a sus raices santiagueras- con influencias de la musica del mundo. Sin duda alguna  un album muy recomendado.

Orquesta Sin Taboo – De Nicaragua Para El Mundo

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Fabian Hortua, productor ejecutivo y compositor colombiano, es el motor detras de Orquesta Sin Taboo, un ensamble nacido en el 2013 en Managua, Nicaragua. Carlos Ku Manyoma, reconocido por ser el arreglista de Pegaso, numero popularizado por el peruano Melcochita, se encargo de todos los arreglos del album. La produccion del año 2014 se registro en Cali, Colombia con musicos colombianos en su mayoria, entre los que destacamos al pianista Oscar Ivan Lozano, el trombonista Carlos Latoche o el saxofonista Ali Garces entre otros.  La aparicion del vocalista nicaraguense Douglas Briones, le añade a la grabacion el toque centroamericano.

De Nicaragua Para El Mundo presenta ademas en su mayoria numeros ineditos, dos de ellos compuestos por el mimdo Hortua (Estoy En Mi Casa y Cuando Llegaste Tu). Asi mismo encontramos una re-interpretacion del clasico de Ricardo Montaner Al Final Del Arcoiris. La Fuerza Del Guaguanco es un numero a la vieja usanza, con todo el despliegue de vientos (dos trombones y dos trompetas). Estoy En Mi Casa le canta a Nicaragua y a su gente con un tremendo solo de Fernando Valencia en los timbales. Cuando Llegaste Tu integra un interesante tumbao de piano a una letra romatica.

Tracks: Estoy en mi casa; Cuando llegaste tú; Al final del Arco Iris; Locos por la Salsa; Lluvia Moderna; Dime; La fuerza del Guaguancó; El Tres Cienaguero.

Integrantes: Oscar Iván Loazano: piano; Fernando Valencia: percusión; Julio Valdés: bajo; Carlos Latoche: trombón; Francisco Castro: trombón; Francis Garces : trompeta; Carlos Ku Manyoma: tres; Douglas Briones: voz y coros; Julio López: voz y coros; Héctor Viveros: voz y coros; Fernando García: voz y coros; Ali Garcés: sax Baritono

Salsanamia

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Liderados por el saxofonista Markku Rinta Pollari, la agrupacion finlandesa Salsanamia grabo en el año 1989 un album que se podria catalogar como mambo para infantes. La grabacion inicialmente para el sello Ikaros fue re-lanzada este año por Ipanapa Records, en la cual encontramos composiciones de Mongo Santamaria, Eddie Palmieri o Ray Barreto, asi como algunos temas ineditos. Como fue el caso de Ritmo Polar, la grabacion esta vocalizada completamente en finlandes.

Asi,  Kutisee esta inspirado en el numero Pachanga Para Bailar de Ray Barreto; Tuli Kampa en el corte Tuli Bamba de Mongo Santamaria y Mikrofoni en Lazaro y Su Microfono de Eddie Palmieri.

Guess Who Jazz Quartet – Ready For Departure

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El Guess Who Jazz Quartet es una agrupación joven en todo sentido: no sólo porque es un grupo que se formó hace pocos años (en el 2012), sino porque sus integrantes son personas que no superan los 18 años de edad. El saxofonista y líder del grupo Edward Ortiz (17 años) fue uno de los dos miembros fundadores junto con el pianista Julio Boria (18 años) a quienes se les une la percusionista Laura Crespo y el bajista Richard Peña. Originarios de Puerto Rico su iniciativa musical ha sido bien acogida en el ambiente musical de la isla no sólo por su juventud sino también porque desbordan talento y es lo que demuestran en su primera producción musical Ready for Departure.
El álbum hace un recorrido entre diversos estilos como el bebop, el funk, el latin jazz, el folklore de la isla, entre otros, en los cuales cuentan con algunos invitados especiales de reconocida trayectoria. El álbum abre con el funky tema Welcome en el cual los chicos demuestran sus habilidades en sus respectivos instrumentos: el pegajoso beat de la batería de Crespo, el insinuante ritmo del bajo de Peña, un aguerrido sax de Ortiz y un relajante piano por parte de Boria. El nostálgico Soñando con Puerto Rico del querido compositor boricua Bobby Capó (1922-1989) es realizado en estilo de latin jazz en el cual destaca el solo de piano de Julio Boria y la melodía del saxo de Edward Ortiz. Podría considerarse a manera de homenaje que el cuarteto incluyera el clásico tema de jazz Caravan pues éste fue compuesto por el trombonista puertorriqueño Juan Tizol (1900-1984) y popularizado inicialmente por la banda del pianista Duke Ellington de la cual Tizol era miembro; el tema en estilo de bebop destaca por la participación del conocido saxofonista Ricardo Pons. El folklore de la isla del encanto se hace presente en la composición Soñar en la cual puede escucharse el cuatro puertorriqueño de la joven Fabiola Mari Mendez (18 años). El destacado percusionista Eguie Castrillo es invitado en los timbales en el enérgico Para ti, tema de jazz latino que destaca además por el solo de saxo de su líder Edward Ortiz. Uno de los compositores boricuas más prolíficos, queridos y respetados de todos los tiempos ha sido don Pedro Flores (1894-1979) de quien el grupo interpreta el tema Querube (sinónimo de querubín, persona de singular hermosura) en forma de waltz, luego de su melodía tradicional rompe a un sabroso montuno y un buen solo por parte de Julio Boria destacando en todo el disco la flauta traversa interpretada por Ortiz. Pasando por tierras cubanas se da uno de los mejores temas del álbum, el danzón “Isora Club” compuesto por el afamado contrabajista Israel Cachao Lopez (1918-2008), da paso en sus notas a una guajira con la interpretación del saxo soprano Maria del Mar Portes y el solo de percusión de Laura Crespo. Otro invitado gigante se hace presente en el tema “Amanecer borincano”: el trompetista Charlie Sepúlveda fusiona su cálida trompeta con el vibrante cuatro puertorriqueño de Fabiola Mari Mendez, de nuevo invitada en este tema. Para cerrar el álbum el corte Happy people nos recuerda la década de los 70 por su estilo funky y el acertado uso de bongós los cuales le dan un toque especial que recuerda a algunas películas y series de televisión de aquella década.
Sin duda una agradable producción musical, fuerte, madura, enérgica y bien estructurada por parte de estos jóvenes “borincanos” quienes demuestran alta madurez musical para su corta edad. Si desde ya han sido capaces de mostrar una producción de tal magnitud, es predecible que sus siguientes producciones sean de gran calidad. Si el destino les permite continuar juntos posiblemente estos chicos sean como los buenos vinos, cuanto más viejos ¡mucho mejores!

reseña de Mario Germán Enríquez Collazos

Agradeciendo la colaboración especial de Hector Copete Daza.

Mari Koga – Perfect Blue

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La vocalista, arreglista y compositora japonesa Mari Koga presenta Perfect Blue, una joya que empezo a grabar desde el 2013 y solo hasta el 2014 se concreto. Con la co-produccion de Willie Ruiz, asi como con la participacion de la pianista japonesa Chiemi Nakai, la grabacion presenta una seleccion de jazz estandars, asi como latin jazz y salsa vocalizada en japones. Nacida en Osaka, Japon. Koga se radico en los Estados Unidos para proseguir sus estudios de jazz. En el verano del 2010 formo, junto a la pianista Nakai, el ensamble Afronaughtica.

Perfect Blue nos presenta 8 numeros, de los cuales 3 son estandars del jazz -con arreglos de la misma Koga-: Invitation, compuesto por Bronislau Kaper, en un clasico numero de jazz con un corte inesperado y sorpresivo donde la rumba se apodera de la melodia y Alejandro Aviles ejecuta el solo de saxofon tenor; You Don´t Know What Love Is, original de Don Raye y Gene de Paul, presenta en el bajo a Pedro Giraudo; I Got Rhythm de George Gershwin introduce a Ruben Rodriguez en el bajo, Vince Cherico en la bateria y el solo de Jonathan Powell en la trompeta. Mari Koga compuso la cadenciosa salsa Lluvia De Lagrimas, uno de nuestros cortes preferidos, en donde escuchamos a Maximo Rodriguez en el bajo, Pablo “Chino” Nuñez en los timbales, Manuel Maneco Ruiz en la trompeta, asi como a Carl Corwin en el decisivo saxofon baritono. Volver, un arreglo y composicion de Chiemi Nakai, acentua el trabajo del bajista argentino Pedro Giraudo. La balada The Moon On The Water es dominada por la increible y de voz de Koga y la conversacion que esta sostiene con el trompetista Mike Rodriguez. Azul es una arreglo de Chiemi Nakai con textos escritos por Koga en donde el baterista argentino Franco Pinna se destaca en la bateria.

Koga logra su cometido por medio de album con diferentes aristas: energico e intimo en toda su concepcion, con la suficiente energia para mandarnos a bailar o a reflexionar sobre lo bello que es la musica.

Invitation; Azul; Lluvia De Lagrimas; You & I; You Don´t Know What Love Is; I Got Rhythm; The Moon On The Water; Volver

Mari Koga: vocales- Alejandro Aviles: saxofon tenor- Chiemi Nakai: piano- Alex Hernandez: bajo- Franco Pinna: bateria- Sebastian Nickoll: congas- Maximo Rodriguez: bajo- Manuel Maneco Ruiz: trompeta- Alex Zapata: trombon- Carl Corwin: saxofon baritono- Noriko Nagao: clarinete- Willie Ruiz: percusion- Peblo “Chino” Nuñez: timbales- Yoko Mimata: coro- Pedro Giraudo: bajo- Jonathan Powell: trompeta- Ruben Rodriguez: bajo- Vince Cherico: bateria- Jerome Goldschmidt: percusion- Mike Rodriguez: trompeta

Lo Peor – Urban Latin Rock & Son

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Conformada en el popular barrio madrileño de Lavapiés por el guitarrista colombiano Jaime Andres Monzon y el percusionista argentino Andrés Giampani, Lo Peor, quien debutara con Urban Latin & Groove en el 2013 para el sello Youkali Music, presenta este 2015 su segunda produccion musical Urban Latin Rock & Son bajo el sello Nene Records. Con la produccion musical del virtuoso percusionista venezolano Nene Vasquez, esta nueva grabacion, realizada entre España y Alemania, explora la salsa desde un punto de vista de una banda de rock playera. Los textos de su nueva seleccion, en la que se incluyen 5 covers y 5 piezas ineditas- se enfocan en la denuncia social. Asi,  En Ataja La Guerra, la famosa interpretacion de Frankie Dante, los musicos hacen un llamado por alcanzar la Paz en Colombia, como lo hiciera Dante con su suplica para que la guerra de Vietnam llegara a su punto final. En este numero escuchamos los solos del timbalero colombiano Rodrigo Rodriguez y del trombonista Edilberto Lievano. Los Pobres, una composicion de Jaime Andres Monzon con una muy buena presentacion del vocalista Iván Darío Camelo, narra el modo de vida de las personas ricas en espiritu. En Adivinalo, la composicion de Chamaco Ramirez, escuchamos el notable solo del trompetista venezolano Oscar “Chucky” Cordero. La Vendedora, una composicion de Alex Flores Sierra, permite el lucimiento del pianista aleman Christian Renz. Salchicha con Huevo, un tributo al vocalista Jimmy Sabater, presenta al pianista español Jesús Lavilla y al saxofonista aleman David Milzow. Soy Guajiro, una composicion de Benny More, ofrece la intervencion del tresero cubano Roberto Pita, el trompetista suizo Daniel Gaiser, el saxofonista aleman Nico Finke y Mario Diaz entre otros. El Negro Bembón, el clasico de Bobby Capó, es una exhibicion majestuosa de lo que Lo Peor trae. Roberto Pita, Daniel Gaiser y Nico Finke aparecen aqui en el tres, trompeta y saxofon respectivamente.

Lo Peor demuestra una vez mas que es capaz de re-invertarse. El colectivo logra dar vida y refrescar clasicos de la salsa por medio de este toque atrevido e irreverente.

S&C Salsa Canaria – What Happens ?

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Salsa Canaria es una agrupacion de Tenerife, España, creada y dirigida por el timbalero Ivan Cacu Moreno en el 2003. What Happens ? , su opera prima del 2013, marco la celebracion de los diez años de existencia de este ensemble. El album, grabado entre España, Puerto Rico y Estados Unidos, presenta los arreglos de Rayko Leon, Javier Cascajo y Ramon Sanchez, así mismo What Happens?, el cual plantea salsa brava en todas sus aristas, cuenta con estrellas de la salsa actual: Ng2 de Puerto Rico, Fran Martin, vocalista de Troveros de Asieta; el venezolano Enrique Barrios y el vocalista Marlon Fernandez entre otros. 12 numeros componen esta grabación, 10 originales y 2 covers: Mi Socio, una pieza grabada por La Lupe y Tito Puente; y Mojo Pico, un numero popularizado por Caco Senante.

El track que le da nombre al album presenta a los vocalistas Santy Encinoso y Josue Villanueva, ambos los cantantes principales de la orquesta. En Chona, un son montuno, escuchamos de nuevo a Encinoso en los vocales y el solo de bajo de Luis Rivero. Son y Salsa demuestra la calidad de Ivan Cacu en el solo de timbales. Con un Golpe de Tambor une a los vocalistas puertorriqueños de Ng2 -Norberto Velez y Gerardo Rivas- y al habanero Marlon Fernandez. En el solo de piano se destaca a Rayko Leon. Vacio, una composición de Rayko Leon, es afrontada por Raul Ojeda.

Integrantes: Iván Cacú Moreno – Timbal Set; Pedro González – Bongo y Campana; Javier Cascajo – Sax Baritono y Flute; Ellio Bignote – Trompeta; Michael Fariña – Trompeta; Rayko León – Piano; Domingo Gorrín – Piano; Moisés Alberto – Congas; Luis Rivero – Electric Bass; Felipe Hernández – Trombones

Tracks: What Happens? ; Vacío ; Son Y Salsa ; Mi Socio ; Con Un Golpe De Tabor ; Salvación Angelical ; Chona ; Luz Y Oscuridad ; Bolero En El Ocaso ; Esa Mujer ; Mojo Picón ; Préstame Tu Son

Carlos D´l Puerto & Impacto Cubano

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Esta producción musical es una grabacion en vivo de un concierto en Tampere, Finlandia, en el marco del tour organizado por el reconocido bajista cubano Carlos D´l Puerto con su agrupación Impacto Cubano.

Carlos D’l Puerto -co-fundador del legendario Irakere junto con el pianista Chucho Valdés, el saxofonista Paquito D’Rivera, el trompetista Arturo Sandoval y el cantante Oscar Valdés- presenta un octeto de musicos cubanos en esta produccion de 10 numeros compuestos por Carlos D´l Puerto (Tu y yo, Munalongo, My Sincopated Love), Alexis Bosch (Chinchorrero, Alegrate Juan) Eliel Lazo (Pas de Deux), asi como el clasico Frenesi de Alberto Dominguez y Ahora Seremos Felices de Rafael Hernandez junto con Alexis Bosch.

Chichorrero, una composición de Alexis Bosh presenta los solos de Miguel Valdez en la trompeta mientras que el cha cha cha Frenesi de Alberto Dominguez es vocalizado por Cesra Lopez, quien también se destaca en el saxofon. Tu y Yo, un danzón cha compuesto por Carlos del Puerto, acentúa los solos de Grethel D’l Puerto y Alexis Bosch en la flauta y piano respectivamente. Munalongo un afro jazz arreglado por Carlos D´l Puerto, es una ventana para que Cesar Lopez haga de la suyas con el saxofon alto de forma sublime, mientras que Ahmed Ponce hace lo propio en la bateria. Eliel Lazo despliega su talento en la congas en el numero Pau De Deux. Alegrate Juan, el numero mas bailable de la grabacion, destaca a Joaquin More en los vocales.

Tracks: Chinchorrero; Frenesi; Tu y Yo; De Tu Sonrisa Vivo; Pas De Deux; Ahora Serémos Felices; Munalongo; Mi Mejor Canción; Alegrate Juan; My Syncopated Love

Carlos D’l Puerto: bajo; Cesar Lopez: saxofon alto y vocales; Alexis Bosch: piano; Joaquin Moré-vocales; Grethel D’l Puerto: flauta; Miguel Valdez: trompeta; Amhed Ponce: bateria; Eliel Lazo: percusion y vocales

Bilongo – La Vida Tiene Sabor

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El ensamble Bilongo fue formado en Santa Cruz de Tenerife (Islas Canarias, España) por el conguero Julio CAstellana y los vocalistas Alejandro Hernández, José Antonio Vera y Victor Herrera . El debut de la agrupacion Yo Soy El Son aparecio en el 2012. En esta oportunidad Bilongo presenta La Vida Tiene Sabor, su segunda y mas reciente produccion musical. Músicos invitados también hicieron su aporte en este proyecto, así encontramos al pianista Augusto Baez en Son Para Ti, el cantante Jose Manuel Ramos, también en Son Para Ti, el saxofonista Kike Perdomo, el flautista Pablo Diaz, el guitarrista Niki Webber y el percusionista cubano Alfonso Aldama.

Bilongo cultiva el son cubano tradicional, en su conformacion se incluye el tres -interpretado por Fernando Cruz-, así como a tres vocales -Victor Herrera, Jose Antonio Vera, Alejandro Hernandez- y la dirección musical esta a cargo de Gustavo Diaz Barroso. La Vida Tiene Sabor, original de la trompetista holandesa Maite Hontele -incluida en su opera prima Déjame Asi– es localizada por Victor Herrera. El popular numero Sabor, Swing y Saoco de La Clave Secreta de Gonzalo Grau es versionda a la Bilongo, así como Son Para Ti compuesta por Pepe Ordaz y popularrizada por Sierra Maestra. También son incluidos numeros como Ella y El Ciclon de Pancho Amat, Esa Familia A Mi No Me Conviene del Septeto Santiaguero o Aunque Tu Mami No Quiera de Felix Chappottin.

Los Sopranos – Cada Quien Tiene Su Estilo

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Los caraqueños de los Sopranos, dirigidos por el trompetista Angel Peña, presentan Cada Quien Tiene Su Estilo para el sello Arepa Music, segunda producción discografica. Su debut, Musiqueando, había aparecido en el 2011.

La orquesta fue conformada en el 2007 en la ciudad de Caracas, Venezuela por Angel Peña -musico que previamente acompaño a Ismael Miranda, Andy Montañez, y actualmente es el trompetista de Oscar De Leon.
Seis numero hacen parte de este album, de los cuales tres son ineditos: No Te Vistas Que No Vas ( Zulay Millan), Espiritu Burlon y Nunca Es Tarde de Vicente Tovar. Los tres numeros restantes son de Manolo Monterrey (Cada Quien Tiene Su Estilo), Willy Chirino (Mi Gente) y Candido Fabre (Mi Sombrero De Yarey). A diferencia de su primer album Musiqueando, en donde hubo una presencia nutrida de invitados especiales, Cada Quien Tiene Su Estilo apuesta mas por los miembros base de la orquesta.

Destacamos en la produccion la participacion del sonero Marcial Isturiz, interpretando dos numeros de de manera majestuosa como nos tienes acostumbrados. No te Vistas Que No Vas, un numero en el que intervienen Isturiz y Peña en los vocales, asi como tambien un solo del mismo Peña en la trompeta, es una cancion con buena cadencia para el sabor

Atabal – Del Caribe Al Brasil

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Creada en 1982 por el percusionista puertorriqueño Hector Rodriguez, Atabal -nombre que significa tambor- explora los ritmos puertorriqueños (bomba y plena), la MPB (Musica Popular Brasilera) asi como tambien el son cubano y otros ritmos caribeños. 1 LP y 8 discos son las producciones que esta agrupacion que cumplio 30 años en el 2013 ha grabado hasta la fecha. Del Caribe Al Brasi, produccion que es una re-edicion de su primer LP de 1986, presenta en este formato de disco compacto el bonus track Dundunbanza, palabra que en congo quiere decir “diablillo” y que fue compuesta por la leyenda del piano y el tres cubano, Arsenio Rodriguez. En esta oportunidad el numero arreglado por Wilhelm Echevarria presenta un preludio de Juan Sebastian Bach, magistralmente interpretado al tiple por Orlando Laureano. Para darle mayor autenticidad al numero, Israel Berrios, quien acompañara a Arsenio por mas de una decada en New York, ejecuta la guitarra electrica.

Del Caribe Al Brasil, album donde encontramos artistas invitados como Jerry Medina en la trompeta, Cachete Maldonado en la percusion o Polito Huertas en el bajo, supuso la celebracion de los 20 años de vida artistica de esta agrupacion.  A diferencia de numerosos ensambles de bomba y plena, en los cuales los vocales son muy descuidados, Atabal le da mucha inportancia a este aspecto. Asi destacados Me La Llevo, una guaracha compuesta por Rafael Cueto virtuosamemte interpretada a capella por Irvin Garcia, Ramon Pedraza, Hector Rodriguez y Jorge Arce.   Caymmi Rodríguez, el hijo de Hector Rodriguez, es presentado en las voces y percusion en la plena El Cable.

Santiago Acevedo – Raíces

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El contrabajista y compositor Santiago Acevedo Casas, nació en Santafé de Bogotá, Colombia. Luego de adelantar estudios formales de contrabajo en la Universidad de los Andes, llevó a cabo estudios de folclor y jazz. En 2012 viajó a Barcelona, España para complementar su formación musical, proceso en el cual halló al contrabajista español Javier Colina, y a otros músicos destacados de la escena jazzística española como Vicenç Solsona y Perico Sambeat, entre otros. Su trabajo como bajista es recordado por su participación con el grupo Toma 4 y la orquesta de salsa La Sucursal S.A.

Santiago Acevedo aparece en este año 2015 con un maravilloso y ecléctico disco que contiene música latina y jazz. Los temas Quiero y Tian, retienen el carácter clásico del jazz, sin perder un ápice de tensión. El destacado número bluesy Pescao blues, presenta el lucimiento del solista Vicenç Solsona (guitarra), y el cara a cara de Ramón Ángel Rey (batería) y Oriol Martínez (congas), el cual de hecho se reitera en el tema Ton Kin Kon, en el cual se destaca Gabriel Amargant (saxofón tenor). La preciosa interpretación de la cantante Clara Luna en la canción Deja que salga la luna, registra la ejecución del cuatro venezolano por Freddy Ramos. El número Ensueño (joropo) es un folk continuum en movimiento. Solsona en la guitara española y Gabriel Amargant en el saxofón tenor, protagonizan con inteligencia el desarrollo de una bella melodía denominada Un cuadro en el cielo. La cuota popular bailable está presente en dos espléndidas canciones. La primera de ella Raíces, un ejemplo de música salsa, entendiendo ésta como una modalidad musical caracterizada por la libre combinación de formas musicales: abre en la modalidad rumbera del guaguancó, para luego cambiar de guía (clave de son) y alcanzar una atmósfera jazzy en la cual Fernando Tejero se destaca en el fender rhodes, apertura que desemboca en un salsoso desarrollo con estribillo y soneos de Ray Cuza, en los cuales se alude con nostalgia a la memoria de una patria amada y lejana (nostalgia por tus recuerdos, la ausencia que llevo dentro…tierra bendíceme!); y el son Para ti en el cual Albert Costa interviene en el trombón. Acevedo despide esta sesión discográfica con el pasillo Ensueño (Alt Take), en el cual Solsona en la guitarra añade expresividad y calidad sonora.

Tracks: Pescao Blues; Quiero; Deja Que Salga La Luna; Ensueño; Raices; Tian; Ton Kin Kon; Un Cuadro En El Cielo; Para Ti; Ensueño (Alt Take)

Integrantes: Santiago Acevedo: productor, compositor, arreglista, contrabajista, bajo eléctrico; Vicenç Solsona: guitarra eléctrica, española, tres; Joan Monné: piano; Fernando Tejero: piano, rhodes; Clara Luna: cantante; Ray Cuza: cantante, coro; Gabriel Amargant: saxofón tenor; Paul Evans: trompeta; Pep Garau: trompeta; Ramón Ángel Rey: batería, timbal; Oriol Martínez: congas; Freddy Ramos: cuatro; Albert Costa: trombón; Ariel Vigo: saxo barítono; Climent Campá: timbal, guiro, maracas; Rangel García: coro

Por Roberto Carlos Lujan
Sociólogo y productor radial.

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